ME HAN DICHO QUE PIENSE CON EL CORAZON
La reseña que publicamos hoy,
recorre y reflexiona sobre el poemario: “La pelota de la Luna”, reeditado por
Mundar en el año 2023. Estas palabras fueron escritas en vida de Jorge Rosenberg.
A pesar de que la pelota tocó el suelo, el poeta ya es aire de esta tierra.
Es el comienzo de un célebre poema de Dylan Thomas, si los faroles brillaran.
Con el correr de los años se ha vuelto moneda preciada pero
común emparentar las figuras de Jorge Rosenberg con la de Roberto Arlt,
aunque ajustado seria señalar que las aguas fuertes del segundo han cedido a
la hondura de los zocos del primero.
Pero no es solo a través de la narrativa como Rosenberg viene embelleciendo el
mundo, sino también a partir de la poesía, género que eligió, hace 30 años,
para publicar el libro que hace muy poco tiempo obtuvo su primera reedición, de
la mano de editorial Mundar: La pelota de
la luna.
Señala
el poeta Francisco Avendaño, en el prólogo a esta reedición, que la obra puesta
a circular nuevamente, más que suscitar un clima elegiaco habilita la
re-existencia de paisajes, nombres,
perfumes y sentires, para así lograr despertar
el tiempo suspendido entre sus páginas.
Vuelvo
al poema de Dylan T, a los versos del remate:
He oído el contar
de muchos años /y muchos años
tendrían que atestiguar un cambio. /La pelota que arrojé cuando jugaba en el
parque /aún no ha tocado el suelo.
Unos
versos del poema de Rosenberg, el cual pone título a este libro, dicen así:
puedo ver la
pelota alucinada/que siempre llega a sus manos/ cuando no suceda mas/ cuando no
pueda sujetarla/ una bola de fuego caerá sobre mi infancia/ y yo estaré muerto.
Rosemberg
en el espejo de Dylan. Dylan en el espejo de Rosenberg. Hay una presencia del
tiempo transcurrido, de eso que llamamos pasado pero que en el poema adquiere
el estatus de gratitud presente, hacia todo aquello que hizo del poeta su ser
esencial y forjó una identidad imborrable.
En esta
línea, refiere Alicia Genovese que la poesía contribuye a "posibilitar
el hallazgo y que el poema sea revelación del yo a uno mismo". Y en
ese punto el recuerdo, la memoria, el pasado cumple una función vital.
El
pasado opera como apeiron[1],
como origen de todo, remonta al poeta a
su memoria, permanentemente, como hacedora de esos mundos sutiles pero
indestructibles de la infancia.
En este
punto le robo a Saer, a su entenado:
“Recuerdos que más que imágenes son
estremecimientos, nudos sembrados en el cuerpo, como palpitaciones, rumores
inaudibles, como temblores […] El momento
presente no tiene más fundamento que su parentesco con el pasado. Únicamente lo
que se asemeja es aceptado.”
Vuelvo a Genovese: “Lo íntimo se convierte de lo más secreto en
aquello que puede vincular y fundar más profundamente, a la vez que justificar
y provocar, su unión con el otro "
La pelota de la
luna es una invitación a habitar una comunidad de sentidos y vivencias, de
territorios delimitados o no, donde el pasado hizo del poeta no solo la persona
que es sino, y más que nada, aquel ser
humano que abre el mundo para el prójimo desde una escritura intima.
Dice Rosemberg en
el poema Momento final:
“cierta noche un león se instala en el poema/
recorre lentamente la sintaxis/ clava en sus ojos la semántica/ nadie pone
límites a la feroz tenacidad/ el león vuelve feliz al dueño del poema/ entonces
la memoria comienza a gemir…”
John
Keats, el gran poeta inglés del romanticismo, en unos versos sobre el arte poético, el suyo, personal,
decía:
“A él el grito del tigre/le llega articulado y se abre paso/
como lengua materna en su oído".
El recuerdo
tiene en “La pelota de la Luna” el poderío de una mujer que le dice al oído del poeta las palabras más bellas
de un mundo que, si bien es pasado, está muy lejos de dejar de existir. Se
articula, gime, ruge; enlaza la hoguera de la memoria con el frio del presente
para inaugurar el frágil pero necesario territorio de un poema que promete vida
y futuro:
“pero mi mano ha dado vuelta una baraja/ para seguir viviendo” (poema 23
de junio).
El
poeta recolecta recuerdos como quien busca su alimento. Bucea en el archivo de la memoria emocional y encuentra el enlace que
habilite el habla. Que diga su palabra. El poeta sale de la belleza de lo
vivido hacia la plenitud de lo escrito.
Dice:
Por donde yo voy camina mi pasado/ la vida corre
vertiginosamente al revés/ no hay rastros de tiempo intermedios/ vuelve el
silbido del afilador sobre la siesta dormida
Hay
poemas donde, al decir de Arturo Carrera, es necesario “apoyar el oído, estar
atento, disponible: pero apoyar incluso como auscultando algo, en ese punto
donde la escucha deviene tacto.”
Es
casi un lugar común afirmar, con respecto a los paisajes literarios de Jorge
Rosenberg, aquella idea de la ciudad perdida, extraviada en los recovecos de un
tiempo muerto, imposible de develar de entre las luces y despojos de la ciudad
que hoy anuncia ser. En este sentido, más que una ciudad perdida se trata de un
tiempo, no extraviado sino suspendido, como afirma Avendaño; un tiempo que
espera del poeta la activación del latido para volver a ser, para que habite
sin más el silbido del afilador en las calles de una ciudad que será por
siempre la misma, mientras el poeta comulgue con su comunidad la memoria de su
suelo.
Jacques
Ranciere sostiene que “hay una dimensión política de la experiencia sensible de
una comunidad y que el arte no es una actividad separada de la vida que elabora
su propio sentido. El arte, la poesía, participa de una reconfiguración del
paisaje de lo visible, de la relación entre el hacer, el ser, el ver y el
decir". El oír. La decisión de palpar el silbido del afilador en una
siesta de barrio es el acto político fundamental que debemos practicar como pueblo para
perpetuar esto tan hermoso que llamamos Santiago del estero.
Al
final de cuentas, y vuelvo a Arturo Carrera "se trata del desarreglo de
los sentidos esclerosados en la costumbre de ver lo mismo y el desacomodamiento
de la discursividad vacía y reiterativa". El desbarajuste de un presente sin nuca podría agregar. Hay un
inicio de un zoco que resume con la mayor sencillez y contundencia esta idea
del pasado y dice, a través de un dialogo entre Jorge y su hija —palabras más
palabras menos— lo siguiente:
— Pa, ¿porque te gusta todo lo de antes?
—
porque no me gusta nada de lo de
ahora,
responde Jorge.
El presente
solo puede ser reivindicado como hijo de un pasado, jamás puede ser actualidad
sin más. Aunque sea solo ceniza del incendio colosal que es un recuerdo,
siempre algo quedará.
Vuelvo
a Saer: “Yo era arcilla blanda cuando toque esas costas de delirio, y piedra
inmutable cuando las dejé”. El tiempo nos moldea para ofrecer a la tierra que
nos cobija todo esto que somos y decimos ser. La poesía de Jorge, como el golpe
de Miguel Ángel, nos ordena hablar, ¡Parla!.
Según nos
refiere Arturo Carrera, hay una carta que escribe Pasolini
a Peter Dragaz de donde afirma que no escribe poesía “porque he perdido el
destinatario”.
La reedición de La pelota de la Luna, a 30 años de su publicación, es la confirmación de que no hay nada perdido, ni la ciudad ni los lectores, y que para fortuna de todos la pelota de fuego sigue suspendida en el aire.